Un portale dedicato all'arte contemporanea del Nordest in Italia

A showcase dedicated to the contemporary art of Northeast Italy


Wednesday, November 23, 2011

Nuovi Segnali al RistorESU di Padova

NUOVI SEGNALI 2011

Verso la conclusione della 6° edizione

Mostra
23-30 Novembre 2011

Inaugurazione
23 novembre ore 18,00

Luca Broglia presenta le opere di Lara Monica Costa
Francesca Borghesi presenta l'ultimo lavoro del padovano Matteo Mariotto
L'artista Lorenzo Mazzi presentato da Sabina Bassetto

Informazioni
Area Creatività - Progetto Giovani - Comune di Padova
Centro Culturale Altinate/ San Gaetano
Via Altinate 71
35121 Padova
049/8204795
www.progettogiovani.pd.it
pg.creativita@comune.padova.it

da martedì a venerdì 10.00-13.00
martedì, mercoledì e giovedì 15.00-18.00


RistorESU
Via San Francesco 122
Padova

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NUOVI SEGNALI 2011

Toward the conclusion of the 6th edition

Show
23-30 November 2011

Opening reception
23 November at 6 p.m.

Luca Broglia presents artworks by Lara Monica Costa
Francesca Borghesi presents the latest work by Paduan artist Matteo Mariotto
The artist Lorenzo Mazzi is presented by Sabina Bassetto

Information
Area Creatività - Progetto Giovani - Comune di Padova
Centro Culturale Altinate/ San Gaetano
Via Altinate 71
35121 Padova
049/8204795
www.progettogiovani.pd.it
pg.creativita@comune.padova.it

Tuesday - Friday 10 a.m. - 1 p.m.
Tuesday, Wednesday, Thursday 3 - 6 p.m.


RistorESU
Via San Francesco 122
Padova

Tuesday, November 22, 2011

La Collezione Attiva al Museion di Bolzano

Opere mediali da Vito Acconci a Simon Starling

a cura di
Letizia Ragaglia e Frida Carazzato

Fino al 16 settembre 2012 verrà presentata la mostra “La collezione attiva, opere mediali da Vito Acconci a Simon Starling” sulle opere video e le installazioni della collezione di Museion.

Inaugurazione
25 novembre
in occasione della "Lunga notte dei musei di Bolzano"

Mostra
25 novembre 2011 - 16 settembre 2012

Il programma della serata
25 novembre
ore 16.00
Presentazione > Progetto Harry Thaler per la Casa Atelier

ore 16.00 - 20.00
Laboratori didattici per i bambini


ore 20.30
"Sediments Sentiments (Figures of Speech)" > di Allora & Calzadilla Voice - Performance (con: Yuanming Song - soprano, Joszefina Monarcha - mezzosoprano, Abdul Candao - tenore, Konrad Huber - baritono)

ore 21.30
"Figures Of Speech, or Dream Machine"
Live - performance di Krüger & Pardeller con Nikolaj Hess

ore 22.30
"Sediments Sentiments (Figures of Speech)" > di Allora & Calzadilla Voice - Performance

ore 01.15
"The unseen looks like something you have never seen"
Proiezione dell'opera di Michael Fliri per la facciata mediale di Museion

Orario normale del museo
Da martedì a domenica ore 10.00 - 18.00
Ogni giovedì ore 10.00 - 22.00
Ogni giovedì ore 17.00 - 22.00 INGRESSO LIBERO

Biglietti
Intero € 6,00
Ridotto € 3,50

Museion
museo d'arte moderna e contemporanea Bolzano
Via Dante 6
39100 Bolzano
0471 22 34 13
info@museion.it
http://www.museion.it

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Open Collection: Multimedia works by artists from Vito Acconci to Simon Starling

curated by
Letizia Ragaglia and Frida Carazzato

Until 16 September, the exhibition will be on display, featuring the video and installation works from the Museion collection.

Opening
25 November
during the "Long night of museums in Bolzano"

Show
25 November 2011 - 16 September 2012

The evening's program
25 November
at 4 p.m.
Presentation> Project Harry Thaler for Casa Atelier

from 4 - 8 p.m.
Children's workshops

at 8:30 p.m.
"Sediments Sentiments (Figures of Speech)" > by Allora & Calzadilla Voice - Performance (with: Yuanming Song - soprano, Joszefina Monarcha - mezzosoprano, Abdul Candao - tenor, Konrad Huber - baritone)

at 9:30 p.m.
"Figures Of Speech, or Dream Machine"
Live - performance by Krüger & Pardeller with Nikolaj Hess

at 10:30 p.m.
"Sediments Sentiments (Figures of Speech)" > by Allora & Calzadilla Voice - Performance

at 1:15 a.m.
"The unseen looks like something you have never seen"
Projections of the piece by Michael Fliri for the facade of Museion

Regular hours of the museum
Tuesday - Sunday from 10 a.m. - 6 p.m.
Every Thursday 10 a.m. - 10 p.m.
Every Thursday from 5 - 10 p.m. Free Entrance

Tickets
Adult € 6,00
Reduced € 3,50

Museion
museo d'arte moderna e contemporanea Bolzano
Via Dante 6
39100 Bolzano
0471 22 34 13
info@museion.it
http://www.museion.it

Friday, November 18, 2011

Gabriel Ortega al Vecchiato Art Gallery di Padova






Forever
opere di Gabriel Ortega

Mostra
14 ottobre - 13 gennaio

Orario
lunedì - sabato ore 9,00-13,00/15,30-19,30

Vecchiato Art Gallery
Via Dondi dell'Orologio, 31
Padova
049/2050321
info@vecchiatoarte.it



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Forever
works by Gabriel Ortega

Show
14 October - 13 January

Hours
Monday - Saturday 9 a.m. - 1 p.m./3:30-7:30 p.m.

Vecchiato Art Gallery
Via Dondi dell'Orologio, 31
Padova
049/2050321
info@vecchiatoarte.it


Thursday, November 17, 2011

Carlo Valsecchi al MART di Rovereto

#0485 San Luis, San Luis, RA. 2007 (dettaglio). 180 x 230 cm, C-print Plexiglass. Collezione privata



"San Luis"
una mostra personale di Carlo Valsecchi

a cura di
Gabriella Belli

presenta 36 grandi opere fotografiche realizzate tra il 2007 e il 2008 in alcuni dei luoghi più sperduti dell’Argentina.

# 0330 San Luis, San Luis, RA. 2007, C-Print, 180 x 230 cm. Collezione privata, Italia

Carlo Valsecchi (Brescia 1965), tra i maggiori fotografi italiani, ha concepito questa serie come “una sorta di Land Art”: gli scatti fotografici veri e propri sono stati il punto di arrivo di un intenso lavoro di ricerca e analisi sui segni, tracce, spostamenti minimi generati dal passaggio umano e animale in un territorio sconfinato.

In "San Luis" si vedono campi arati, oppure spazi aperti mai toccati da mano umana; rettilinei stradali, o lunghissimi canali di irrigazione. In tutti questi casi Valsecchi mostra di voler indagare il rapporto tra spazio mentale e spazio fisico. Un tema, questo, centrale nella ricerca dell’artista, anche in lavori che hanno per soggetto scenari di tipo industriale e architettonico/urbano.

Mostra
19 novembre - 26 febbraio

Orario
martedì - domenica ore 10,00 - 18,00
venerdì ore 10,00 - 21,00

Biglietto
Intero €11
Ridotto €7
Famiglia €22

MART di Rovereto
Corso Bettini, 43
Rovereto (TN)
Infoline 800/397760



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"San Luis"
a solo show of work by Carlo Valsecchi

curated by
Gabriella Belli

presents 36 large photographic works taken between 2007 and 2008 in some of the most remote places in Argentina.

# 0511 San Luis, San Luis, RA. 2007. C-Print, 180 x 230 cm. Private collection, Italy



Carlo Valsecchi (Brescia 1965), among the most important Italian photographers, conceived of this series as " a sort of Land Art": the actual photographic shots were the arrival point of intense research and analysis of signs, traces and miminal movements generated from the passage of humans and animals in a remote territory.

In "San Luis", there are ploughed fields and open spaces that have never been touched by the human hand; straight stretches of road or very long irrigation canals. In all cases, Valsecchi demonstrates how he wants to explore the relationships between mental and physical space. This is a central theme of the artist's research and also found in works with subjects being industrial and architectural/urban scenes.

Show
19 November- 26 February

Hours
Tuesday - Sunday from 10 a.m. - 6 p.m.
Friday until 9 p.m.

Tickets
Full price €11
Reduced €7
Family €22

MART di Rovereto
Corso Bettini, 43
Rovereto (TN)
Infoline 800/397760



Wednesday, November 16, 2011

Nuovi Segnali a RistorESU, Padova

5° Appuntamento

Inaugurazione
16 novembre
ore 18,00

Mostra
16-23 novembre

Il curatore Paolo Radin propone l'opera "Alle origini"
dell'artista Valentina Corradi

La curatrice Patrizia Capovilla presenta l'opera "ll mondo di domani"
dell'artista Livia Caputo

La curatrice Simona Criscione presenterà l'opera di Diego Boischio

Informazioni
Area Creatività - Progetto Giovani - Comune di Padova
Centro Culturale Altinate/ San Gaetano
Via Altinate 71
35121 Padova
049/8204795
www.progettogiovani.pd.it
pg.creativita@comune.padova.it

RistorESU
Via San Francesco, 122
Padova


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5th Date

Opening reception
16 November
at 6 p.m.

Show
16-23 November

The curator Paolo Radin presents the piece, "Alle origini" (To the origins)
by the artist Valentina Corradi

The curator Patrizia Capovilla presents the piece, "ll mondo di domani" (The world of tomorrow) by the artist Livia Caputo

The curator Simona Criscione presents a piece by artist Diego Boischio

Information
Area Creatività - Progetto Giovani - Comune di Padova
Centro Culturale Altinate/ San Gaetano
Via Altinate 71
35121 Padua
049/8204795
www.progettogiovani.pd.it
pg.creativita@comune.padova.it

RistorESU
Via San Francesco, 122
Padua

In Chiusura Anish Kapoor a Basilica di San Giorgio Maggiore di Venezia


Ascension
di Anish Kapoor

a cura di
Lorenza Fiaschi

evento collaterale della 54° Esposizione Internazionale d'Arte la Biennale di Venezia

Un'installazione di gradi dimensioni: un vortice di fumo bianco si sprigiona da una base circolare posta in corrispondenza dell'incrocio fra transetto e navata della maestosa Basilica di San Giorgio Maggiore. "Ciò che mi interessa è l'idea dell'immaterialità che diviene un oggetto, che è esattamente ciò che accade in Ascension: il fumo diventa una colonna," dice l'artista. La spiritualità è strettamente connessa alla spettacolarità di quest'opera.

Mostra
1 giugno - 27 novembre

Orario
lunedì - sabato ore 10,00 - 13,00/14,30 - 18,00
domenica ore 14,30 - 18,00

Isola di San Giorgio
Venezia
difronte Piazza San Marco
vaporetto 2. fermata San Giorgio

Informazioni
Arte Continua
Via del Castello, 11
53037 San Gimignano (SI)
0577/907157

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Ascension
by Anish Kapoor

curated by
Lorenza Fiaschi

collateral event to the 54th International Art Exhibition the Biennial of Venice

The large installation is a vortex of white smoke that emanates from a circular base placed at the joining section between the transept and nave of the magnificent Basilica of San Giorgio Maggiore. "What interests me is the idea of immateriality that becomes an object. That is exactly what happens in Ascension: the smoke becomes a column," says the artist. Spirituality is closely connected to the spectacle of this art work.


Show
1 June - 27 November

Hours
Monday - Saturday 10 a.m. - 1 p.m./2:30 - 8 p.m.
Sunday 2:30 - 8 p.m.

Island of San Giorgio
Venice
in front of Saint Mark's Square
vaporetto 2. stop: San Giorgio

Information
Arte Continua
Via del Castello, 11
53037 San Gimignano (SI)
0577/907157



Tuesday, November 15, 2011

Angolo Lettura N°2

L'Arte Fuori di Sé: Un Manifesto per l'Età Post-Tecnologica. Feltrinelli, Milano, 2011.

Testi di Andrea Balzola e Paolo Rosa.

Il libro, scritto a quattro mani da A. Balzola, drammaturgo, sceneggiatore e regista multimediale, e da P. Rosa, uno dei fondatori di Studio Azzurro, delinea una possibile inversione di rotta che l’arte del nostro presente è invitata ad intraprendere al fine di superare la crisi d’identità e di valori (etici ed estetici) che attanagliano il mondo dell’arte contemporanea.

Dopo aver illustrato sottoforma di agile manifesto i caratteri di questo rinnovato operare artistico, gli autori riprendono e ampliano, lungo i quindici capitoli che compongono l’opera, ciascun aspetto topico dell’arte che è fuori di sé.

L’arte deve uscire dal circolo vizioso dell’autoreferenzialità per assumere una rinnovata posizione di centralità sociale e, attraverso l’uso dell’interattività e della multimedialità, reso possibile dall’introduzione e dall’impiego di nuove tecnologie nel campo dell’arte, produrre un’esperienza estetica generativa di relazioni e comportamenti, in grado di creare nuove forme di narrazione (come l’ipertestualità) e di risvegliare la sensorialità umana ormai anestetizzata dalla saturazione di stimoli indotti dai media della nostra contemporaneità.

Secondo gli autori, questa scelta di agire attraverso il tessuto di relazioni sociali che si vengono ad instaurare sia nella realtà della vita vissuta che nel “mondo parallelo” della rete e le difficoltà dell’operare attraverso il linguaggio di nuove tecnologie hanno portato e/o porteranno gli artisti a riformare la loro pratica. Dalla rivalorizzazione e rifondazione dell’autorialità e della manualità tramite la nuova figura di “artista plurale” alla creazione di opere-habitat polisensoriali basate sulla percezione sinestetica, dalla performatività tecnologica diffusa alla ripresa delle memorie, dal recupero di un progetto etico e poetico fino a farsi politica, il percorso dell’arte tracciato da A. Balzola e P. Rosa sembra ripercorre in modo palingenetico la propria storia nel corso del Novecento per giungere nel nuovo millennio con la volontà, seppur utopistica, di liberarsi dai panni ormai stretti e logori dell’autoreferenzialità e porsi finalmente come Arte fuori di Sé.

Elena Squizzato

In Chiusura Biennale Trieste 2011 a Magazzino 26


Biennale diffusa FVG

a cura di
Vittorio Sgarbi

Mostra
3 luglio - 27 novembre

Orario
lunedì - mercoledì ore 15,00 - 20,00
giovedì - domenica ore 10,00 - 20,00

Biglietto
Intero € 8,00
Ridotto € 6,00

Bus navetta
servizio gratuito da L.go Santos
ingresso Porte Vecchio, Magazzino 26

Grande evento di chiusura
27 novembre
Ingresso gratuito
calendario di eventi in via di perfezionamento

Luogo
Magazzino 26

Informazione
Associazione Culturale Biennale Portovecchio
Via San Lazaro, 3
040/3498277
info@biennaletrieste.it




Diffused Biennial FVG

curated by
Vittorio Sgarbi

Show
3 July - 27 November

Hours
Monday - Wednesday 3 - 8 p.m.
Thursday - Sunday 10 a.m. - 8 p.m.

Tickets
Full price € 8,00
Reduced € 6,00

Free Bus
leaving from L.go Santos
entrance Porte Vecchio, Magazzino 26

Vernissage event
27 November
Free entrance
calendar of events being perfected

Venue
Magazzino 26

Information
Cultural Association Biennial Portovecchio
Via San Lazaro, 3
040/3498277
info@biennaletrieste.it

Incontro con Adrian Ghenie a Palazzo Grassi di Venezia

"Pie Fight Study 2", olio su tela/oil on canvas, 2008, 55 x 59 cm

Incontro con l'artista rumena Adrian Ghenie con il critico d'arte Francesco Manacorda
a Palazzo Grassi
16 novembre
ore 18,00

"Marcel Duchamp's Funeral", olio su tela/oil on canvas, 2009, 300 x 200 cm

Adrian Ghenie è nato nel 1977 a Baia Mare, in Romania, dove nel 2005 fonda insieme ad altri amici Plan B, uno spazio di produzione e di ricerca artistica. Nella sua arte i temi brutali del totalitarismo e dell'abuso di potere sono espressi dalla materia letteralmente applicata sulla tela attraverso una fusione di figurazione e astrazione, in cui il realismo rapparesentativo convive con sgocciolature, colate di pittura e superfici invase di colore, quasi a sottolineare le tematiche oscure dell'estremismo e del disincanto.

Francesco Manacorda è stato direttore di Artissima, fiera internazionale d'arte contemporanea a Torino nel 2010. Collabora regolarmente con periodici italiani e internazionali: Domus, Flash Art, Kaleidoscope, Mousse, Art Review, Frieze, Metropolis M, Piktogram, Untitled.

Palazzo Grassi
Campo San Samuele
Venezia
fermata vaporetto: S. Samuele (linea 2) S. Angelo (linea 1)


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Meeting between Romanian artist, Adrian Ghenie, and art critic, Francesco Manacorda
at Palazzo Grassi
16 November
at 6 p.m.

Adrian Ghenie was born in 1977 in Baia Mare, Romania, where he co-founded Plan B, a production space and research center located in Cluj. In his art, themes of totalitarianism and brutal abuse of power are expressed by the texture, literally added to the canvas through the blending of represetnation and abstraction. Precise figuration coexists with drips and pours of paint and smeared surfaces, to emphasize the dark issues of extremism and disenchantment.

Francesco Manacorda was director of Artissima, Turin's international fair of contemporary art, in 2010. He regularly contributes to Italian and international magazines: Domus, Flash Art, Kaleidoscope, Mousse, Art Review, Frieze, Metropolis M, Piktogram, Untitled.

Palazzo Grassi
Campo San Samuele
Venice
vaporetto stop: S. Samuele (line 2) S. Angelo (line 1)


Monday, November 14, 2011

In Chiusura Julian Schnabel al Museo Correr di Venezia

Portrait of Anh in a Mars Violet Room - Collection of Anh Duong

PERMANENTLY BECOMING AND THE ARCHITECTURE OF SEEING

The Atlas Mountains II, 2008 - Collection of the artist


a cura di
Normal Rosethal

La mostra presenta oltre quaranta opere che ripercorrono la sua carriera dagli Anni '70 ad oggi e non c'è cornice migliore del Museo Correr di Venezia, storico crocevia fra Oriente e Occidente. Schnabel, infatti, oltre a essere un grande artista americano, è anche un artista del mondo che ha fatto da ponte fra Est e Ovest, assimilando culture diverse e aprendo nuove strade all'arte. Il suo è un progetto di sdoganamento per le nuove generazioni di artisti, una spinta a espandere i confini dell'arte contemporanea.

La retrospettiva illustra la sua poetica fortemente ispirata a Jackson Pollock e Cy Twombly, ma basata anche sulla tradizione europea e mediterranea che ricorda lo stile dei vecchi maestri spagnoli e italiani - come El Greco e Tintoretto - e che interpreta rimandi letterari e culturali, antichi e moderni da Omero e Eschilo, all'arte dei grandi maestri, da Giotto a Goya, da Antoni Guadì a Pablo Picasso.

Oltre ai suoi celebri plate paintings la mostra offre opere create con una varietà infinita di tecniche e materiali - dal velluto alla tela cerata, da pezzi di legno recuperati in tutto il mondo, a vele, fotografie, tappeti, teloni e qualsiasi superficie piatta che ispiri i suoi processi creativi - e illustra un modo di utilizzare queste materie che, estrapolate dal loro contesto originario, assumono nuovi significati come realtà dipinta.

Mostra
4 giugno - 27 novembre

Orario
tutti i giorni ore 10,00 - 17,00

Biglietto
Intero €10,00

Museo Correr
Piazza San Marco
Venezia

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PERMANENTLY BECOMING AND THE ARCHITECTURE OF SEEING

curated by
Normal Rosethal

The exhibition presents more than forty works, exploring Schnabel's career from the 1970s to the present and offering an opportunity to admire paintings and sculptures by a great artist and all-around American phenomenon. The retrospective illustrates his aesthetic, strongly influenced by Jackson Pollock and Cy Twombly, but also drawing on the European and Mediterranean tradition. His art recalls the style of the old Spanish and Italian masters, such as El Greco and Tintoretto, and reworks ancient and modern literary and cultural references from Homer to Aeschylus, to the art of the great masters like Giotto, Goya, Antoni Gaudì and Pablo Picasso.

Best known for his plate paintings, in fact , Julian Schnabel has used an infinite variety of media and materials to create his works, from velvet to oil cloth, from pieces of wood from all over the world to sails, photographs, rugs, tarpaulins and, in general, any flat surface that inspires his creative process. They take on new meaning as painted objects.


Show
4 June- 27 November

Hours
everyday from 10 a.m. - 5 p.m.

Tickets
Full price €10,00

Museo Correr
Piazza San Marco
Venezia


Convegno con Studio Azzurro a Padova

Perchè queste mani mi toccano. Video installazione.


PLASMARE IL SENSIBILE

STUDIO AZZURRO TRA PASSATO E PRESENTE

Il giorno 2 novembre si è svolto nell’auditorium del Centro Culturale San Gaetano il convegno PLASMARE IL SENSIBILE. STUDIO AZZURRO TRA PASSATO E PRESENTE, a cura di Guido Bartorelli, Leonella Caprioli, Cristina Grazioli e Farah Polato.

La giornata di studi dedicata al noto gruppo milanese ha visto il susseguirsi di riflessioni e interventi critici rivolti a specifici aspetti della produzione e dell'ormai trentennale pratica artistica di Studio Azzurro.

Le tematiche, affrontate ed esposte dai maggiori specialisti italiani della materia, hanno spaziato dall’analisi dell’uso del mezzo tecnologico e multimediale alla dimensione fruitiva delle opere e dei progetti realizzati da Studio Azzurro. Interessanti interventi hanno riguardato anche la fenomenologia, lo statuto del virtuale e il suo stato ontologico, la valenza semantica e narrativa del suono intesa come “immagine sonora”, il rapporto tra il lavoro condotto da Studio Azzurro e le arti visive oltre ad una lettura delle opere-chiave realizzate del gruppo stesso condotta sulla base dell’analisi della componente visuale dell’immagine intesa come dispositivo.

In chiusura, prima del consueto momento dedicato al dibattito e al confronto, Paolo Rosa, membro fondatore di Studio Azzurro, è stato invitato ad intervenire. Dopo aver ricordato l’attività di Piero Milesi, collaboratore di Studio Azzurro scomparso recentemente, P. Rosa ha illustrato, facendo riferimento agli scritti a carattere di manifesto prodotti dal gruppo, il percorso teorico e la concezione poetica che hanno caratterizzato l’attività di Studio Azzurro fin dal principio della sua costituzione, dalle esperienze del Laboratorio di Comunicazione Militante fino al recente Arte Fuori di Sé, scritto in collaborazione con A. Balzola.

La giornata dedicata a PLASMARE IL SENSIBILE si è conclusa infine con la proiezione delle riprese e delle registrazioni che testimoniano i lavori e le opere interattive realizzate da Studio Azzurro.

Elena Squizzato

PLASMARE IL SENSIBILE

Studio Azzurro tra passato e presente

Convegno e proiezioni

Centro Culturale Altinate San Gaetano – Auditorium

2 novembre 2011

Programma del convegno:

Riflessioni e interventi critici

ore 9.30-13.00

Coordina Cristina Grazioli

Valentina Valentini: Studio Azzurro, le arti performative e il contesto internazionale

Roberto Diodato: Studio Azzurro e il virtuale

Leonella Caprioli: La drammaturgia sonora tra interazione e narrazione nelle creazioni

di Studio Azzurro

Bruno Di Marino: L’opera condivisa. Interazione, partecipazione e comunicazione

nell’estetica di Studio Azzurro

ore 15.00-17.00

Coordina Annamaria Sandonà

Angela Madesani: Studio Azzurro e le arti visive

Guido Bartorelli: Il trompe-l’oeil come dispositivo. Note sulla componente dell’immagine

nelle grandi sintesi di Studio Azzurro

Paolo Rosa: L’arte fuori di sé. Un manifesto per l’età post-tecnologica

ore 17.30-19.00

Coordina Alessandra Possamai

Tavola rotonda con la partecipazione dei relatori insieme a Farah Polato, Cristina

Grazioli, Daniel Grego, Laura Zattra

In Chiusura Anna Santinello a Vecchiato Art Gallery di Padova






Anna's Crossing

Mostra
21 settembre - 22 novembre
Show
21 September- 22 November

Orario
lunedì - sabato ore 9,00-13,00/15,30-19,30
Hours
Monday - Saturday 9 a.m. - 1 p.m./3:30-7:30 p.m.

Vecchiato Art Gallery
Via Alberto da Padova, 2
Padova
049/8561359
info@vecchiatoarte.it



Monday, November 7, 2011

Arte Sella a Borgo Valsugana (Trento)

Artesella Documenta

Inaugurazione
12 novembre
ore 15,00

Mostra
12 novembre - 8 gennaio

Orario
martedì ore 15,30 - 19,00
mercoledì - sabato ore 10,00 - 12,00/15,30 - 18,30


Spazio Livio Rossi
Borgo Valsugana

Informazioni
Associazione Arte Sella
Corso Ausugum 55
Borgo Valsugana (TN)
0461/1751251
artesella@yahoo.it

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Artesella Documenta

Opening reception
12 November
at 3 p.m.

Show
12 November - 8 January

Hours
Tuesday from 3:30 - 7 p.m.
Wednesday - Saturday from 10 a.m. - 12 p.m. /3:30 - 6:30 p.m.


Spazio Livio Rossi
Borgo Valsugana

Information
Associazione Arte Sella
Corso Ausugum 55
Borgo Valsugana (TN)
0461/1751251
artesella@yahoo.it

Sunday, November 6, 2011

Seminari Urbanizeme a Palazzo Maldura di Padova

URBANIZEME EXHIBITION
l'arte dei writers e degli street artists

Seminari
2° appuntamento
per approfondire la conoscenza dei fenomeni del writing e della Street Art attraverso il racconto dell'esperienza diretta di un Artista writer

8 novembre ore 17,30

HITNES


Palazzo Maldura
Aula G
Via Beato Pellegrino, 1
Padova

Informazioni
http://www.progettogiovani.pd.it/newsview_set.asp?key=4867&set=4

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URBANIZEME EXHIBITION
The Art of writers and street artists

Seminars
2nd date
to deepen the understanding of the phenomenon of writing and Street Art through an Artist Writer's description of his experience

8 November at 5:30 p.m.

HITNES


Palazzo Maldura
Room G
Via Beato Pellegrino, 1
Padua

Information
http://www.progettogiovani.pd.it/newsview_set.asp?key=4867&set=4


Saturday, November 5, 2011

Ibro Hasanovic al A+A di Venezia

Stories

mostra personale di

Ibro Hasanovic


a cura di

Matteo Bergamini


L'artista bosniaco presenta delle installazioni, "Installations for a gold hunter", la serie fotografica "Conditioned Air" e il cortometraggio, "A Short Story". Un trittico ideale in cui l'artista interpreta la storia del proprio paese, e quella dei Balcani, attraverso un linguaggio asciutto e disincantato.


A+A Centro Espositivo Sloveno

San Marco 3073

Venezia


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Stories
solo show of work by

Ibro Hasanovic


curated by
Matteo Bergamini

The Bosnian artist presents works including, "Installations for a gold hunter", the photographic series "Conditioned Air" and the short film, "A Short Story". It is an ideal triptych where the artist interprets the story of his own country, and the Balkans, through a dry and disenchanted language.

A+A Centro Espositivo Sloveno
San Marco 3073
Venice

Friday, November 4, 2011

Luoghi di Valore a Fondazione Benetton Studi Ricerche, a Treviso



Luoghi di Valore


5a edizione, 2011


La mostra illustra i settasei "luoghi di valore" che i cittadini della provincia di Treviso hanno segnalato alla Fondazione, rispondendo alla richiesta lanciata per il quinto anno consecutivo attraverso il bando uscito nel dicembre 2010 e aperto fino allo scorso 2 maggio.
I luoghi sono presentati al pubblico attraverso gli stessi materiali con i quali i "segnalatori" li hanno segnalati e descritti; sono quindi consultabili tutte le schede inviate alla Fondazione e i vari allegati multimediali che le accompagnano (testi, foto, carte, video, pubblicazioni).

Sono proprio questi documenti i protagonisti principali della mostra che intende offrire al pubblico gli strumenti per una riflessione e interpretazione personale del significato delle segnalazioni, incuriosendo nel contempo i visitatori sui tanti modi di percepire e descrivere i luoghi.

Il pubblico è agevolato in questa lettura da qualche indispensabile strumento di inquadramento delle informazioni, a partire dalla cartografia di localizzazione e dall'archivio elettronico di tutte le edizioni.


Mostra

22 ottobre - 5 febbraio


Orario

martedì - venerdì ore 15,00 - 20,00

sabato - domenica ore 10,00 - 20,00

ingresso libero


Fondazione Benetton Studi Ricerche

spazi Bomben

Via Cornarotta, 7-9
31100 Treviso

0422/5121





Thursday, November 3, 2011

Daniele Zoico con Fondazione March, Padova

Meet the Artist

La fondazione una serie di incontri con la formula, "Meet the Artist", in un locale della città di Padova. Appuntamenti che danno la possibilità a tutti gli appassionati e curiosi di arte di poter parlare, conoscere, confrontarsi con giovani artisti la cui arte spazia dal video, alle installazioni fino alle forme più contemporanee di espressione artistica.

Nel primo incontro sarà presente Daniele Zoico, giovane artista con la sua partecipazione farà vivere in una maniera non convenzionale il momento dell'aperitivo.

Daniele Zoico (1985) vive e lavora a Venezia.
Laurea magistrale in produzione e progettazione delle arti visive presso IUAV.
La sua produzione spazia dal video alle performance.

a cura di
Fondazione March

incontro
17 novembre ore 18,30 - 21,00

Bar-Enoteca Il Gottino
Via delle Piazze, 16
Padova

informazioni

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Meet the Artist

The foundation proposes a series of encounters with the theme, "Meet the Artist", in a social location in Padua. The encounters offer the possibility to all people who are curious and enthusiastic about art to talk, learn about and dialogue with young artists whose art spans from video to installation and the most contemporary forms of artstic expression.

For the first meeting, the young artist Daniele Zoico will be present. His participation will enable you to enjoy an aperitif in a non-conventional way.


Daniele Zoico (1985) lives and works in Venice.
Degree in production and development of visual arts from
the University of Architecture of Venice.
His work ranges from video to performances.


curated by
Fondazione March

meeting
17 November from 6:30 - 9 p.m.

Bar-Enoteca Il Gottino
Via delle Piazze, 16
Padova

information

Wednesday, November 2, 2011

In Chiusura, Stefano Cagol a Chiesa di San Gallo, Venezia

Evoke Provoke (the Border), 2011. Installazione nella Chiesa di San Gallo. Video HD su disco Blue Ray, 20 min./loop


Stefano Cagol
Concilio
una mostra personale

a cura di
Gregor Jansen

Evento Collaterale
54° Biennale di Venezia

Mostra
31 maggio - 27 novembre

Chiesa di San Gallo
San Marco 1103
Venezia


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Stefano Cagol
Concilio
solo show

curated by
Gregor Jansen

Collateral Event
54th Venice Biennial

Show
31 May - 27 November

San Gallo Church
San Marco 1103
Venice

Tuesday, November 1, 2011

Nuovi Segnali a RistorESU, Padova

Si inaugura il terzo appuntamento di Nuovi Segnali 2011

curatrice Francesca Vignato presenta l'artista Alice Tioli
con "La bambina nella casa"
curatrice Elisa Benetti presenta l'artista Ester Baruffaldi
con "La famiglia del Mulino Bianco non esiste"
curatore Fabrizio Dante presente l'artista Francesco Grani
con "Elogio della relazione"

Inaugurazione
2 novembre ore 18,00

Mostra
2 - 9 novembre

RistorESU
Via San Francesco
Padova

Informazioni
Area Creatività - Progetto Giovani
Centro Culturale Alinate/San Gaetano
Via Altinate, 71
Padova
049/8204795

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The opening of the third appointment of Nuovi Segnali 2011

curator Francesca Vignato presents the artist Alice Tioli
with "The Baby of the House"
curator Elisa Benetti presents the artist Ester Baruffaldi
with "The Mulino Bianco Family Doesn't Exist"
curator Fabrizio Dante presents the artist Francesco Grani
with "Praise to the affairs"

Opening reception
2 November at 6 p.m.

Show
2 - 9 November

RistorESU
Via San Francesco
Padua

Information
Area Creatività - Progetto Giovani
Centro Culturale Alinate/San Gaetano
Via Altinate, 71
Padua
049/8204795